在巴黎,光之工坊(Atelier des Lumières)繼續它的使命:推出繪畫大師作品的沉浸式展覽。今年,“莫内、雷諾瓦……夏加爾,地中海之旅”展覽圍繞一個共同的靈感來源——地中海與法國南部——將這些畫家彙集一起,推出一場巡迴展。
全新修復的光之工坊展覽面積達3300平方米,層高10米。這個數位化藝術中心位於巴黎十一區的一個廢棄鑄造廠,也是一處特別的建築遺產!鑄造廠經過修復,配以非凡的技術裝備、覆蓋每個角落的數百台投影儀、以及聲音空間化技術,巴黎就增加了一個新的文化場所。
光之工坊的“地中海之旅”
光之工坊的創造者文化空間公司(Culturespace)的原則很簡單:通過光纖傳播超高清的數位藝術作品,並讓它們隨著為展覽而定制的音樂節奏流動起來。數位化藝術體驗是令人歎為觀止的,因為參觀者不再只是欣賞作品,還可以沉浸其中,捕捉細節。
繼2018年的克裡姆特(Klimt)和2019年的梵高(Van Gogh)之後,光之工坊將推出二十多名藝術家——包括雷諾瓦(Renoir)、莫内(Monet)、皮薩羅(Pissaro)、馬蒂斯(Matisse)、西涅克(Signac)、德朗(Derain)、杜菲(Dufy)、夏加爾(Chagall )——作品的沉浸式巡迴展。展覽“地中海之旅”於2020年2月28日至12月31日舉行,通過展示法國南部的海洋風光揭示這些畫家的藝術個性以及地中海作為靈感來源地的重要性。
數位化藝術帶我們沉浸於色彩之中
光之工坊展出7組500多幅作品,帶遊客體驗不同的藝術流派:莫内(Monet)和雷諾瓦(Renoir)為代表的印象派,西涅克(Signac)和克羅斯(Cross)為代表的點彩派,卡莫安(Camoin)和德朗(Derain)為代表的野獸派……。如此多的風格、色彩和變化,讓我們在四十分鐘的時間內真正的感受作品。因此,對於那些對傳統展覽不感興趣的人,這將是一次理想的體驗!
與此同時,光之工坊還將推出伊夫·克萊因(Yves Klein)的作品。伊夫·克萊因是二十世紀的大藝術家,來自尼斯,其作品深受藍天和地中海啟發……數位化藝術展“伊夫·克萊因,無盡的藍« Yves Klein, infiniment bleu »”將包含約90幅作品和60張檔案圖片,帶遊客感受藝術家作品的多元性。
在光之工坊,所有感官都被喚醒
無論您是鑒賞家還是新手,這種完全沉浸式的數位化藝術體驗為您提供一個全身心(而不僅僅是眼睛)感受的機會。對大家而言,這是一種脫離常規、以新的方式探索大師作品的方式。
2020年2月28日至12月31日,千萬不要錯過這個置身於19世紀末的繪畫世界中的機會。