巴黎大皇宮的展覽《煉金術士高更》

2017**1011日至2018122巴黎的大皇宮(Grand Palais)舉辦《煉金術師高更》(Gauguin l’alchimiste)展覽回顧高更藝術創作的不同階段及其作品展現他不斷挑戰每種媒材極限的能力。**

雲集眾多作品

本次展覽為同類型的首個展覽,深入研究藝術家高更在繪畫、雕塑、圖形和裝飾藝術領域的創作間的卓越互補性。屆時將雲集高更的 200 多件作品(約有 55 幅油畫、30 件陶瓷作品、30 件雕塑和木製品、15 件木雕、60 幅版畫、35 幅素描)。

在 1989 年舉辦高更創始展之後,這次的合作是以新的角度展示高更在不同媒材上的實驗,本次展覽的合作方有:擁有高更油畫和書畫刻印作品的卓越館藏的芝加哥藝術博物館 (Art Institute de Chicago),以及收藏了高更的油畫、陶瓷、木雕等作品,堪稱世界最重要的高更藏品之一的奧賽美術館 (musée d’Orsay)。本次展覽的合作是基於近期對高更使用過的技術和材料的研究,展現高更的創作多樣性。

主題參觀路線

參觀路線的幾個展廳著重在浸泡於藝術家的工作技術和手法中,以下舉幾個例子:

展覽路線由「影像的製造」揭開序幕,展示高更的早期創作,從他跟隨德加(Degas)和畢沙羅(Pissarro)的腳步描繪現代生活到他以靜物畫和靜物畫可能呈現的縮影畫為主,對同一個素材的重複創作。

之後的「大畫室」集中展示他在布列塔尼大區生活的時期。對布列塔尼生活的領會、加工及吸收令他的作品中出現了一些重複且經歷多次變形的主題(圓形、坐著的女性、從背影看到的布列塔尼女性等等),同時高更也開始了在素描、油畫、陶瓷方面的正式研究。

「神話與再創造」展廳則展示高更在大溪地(Tahiti)生活時創作的富神秘感的作品。面對大溪地的宗教信仰留下來的有限資料,他根據大溪地人的口述傳統發明了一種新的造型藝術語言。折磨大溪地女性令人焦慮不安的死神形象(《死神的守望》Esprit des morts,布法羅Buffalo,奧爾布賴特-諾克斯藝術館Albright - Knox Art Gallery)不斷出現在高更這一時期的作品中。

最後的一廳「裝飾」則是集中展示高更在人生最後階段對於裝飾的執拗追求,同時體現在室內裝潢以及對於繁茂大自然的表現上(《採摘水果》Rupe Rupe,普希金美術館Musée Pouchkine)。他在希瓦瓦島(HivaOa)的住所(享樂屋Maison du Jouir)堪稱藝術品,為他對於原始黃金時代的尋覓劃上圓滿的句號。以全螢幕投影方式再現的「享樂屋」首次出現在展覽上,同時出現的還有曾經裝飾屋內門廳的雕塑,這件展品是本次展覽的尾聲,讓觀眾瞭解高更最後的家兼畫室。讓觀眾有新奇的觀感體驗,沉浸在高更進行創作的畫室之中。

本次展覽還提供一個專門展廳,展示很少對外公開展覽的高更的塔希提手記 NoaNoa(中文版譯為《生命的熱情何在》)。

地址

Grand Palais
3 Avenue du Général Eisenhower
75008 Paris

詳細內容 

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